FILADELFIA — Los fanáticos han sido sacudidos tantas veces por las giras de despedida de Fox que el cinismo está garantizado.
Pero se siente como una gran despedida para Aerosmith, al menos en lo que respecta a la gira, en lo que respecta a la precaución, y la banda está marinando cada riff de guitarra, cada bufanda que adorna un soporte de micrófono, cada puntada de láser y luz.
La gira Peace Out comenzó el sábado en el Wells Fargo Center de Filadelfia, la primera de 40 fechas de Aerosmith hasta enero, con una producción deslumbrante que se siente íntima en un estadio pero que es lo suficientemente grande como para llenar un estadio.
El incontenible líder Steven Tyler, el virtuoso guitarrista Joe Perry, el incondicional bajista Tom Hamilton y el guitarrista Brad Whitford, la figura principal, se levantaron juntos en una plataforma en la parte trasera del escenario abierto, apropiadamente para abrir el movimiento con una neblina púrpura, casi dos con “Back in the Saddle” Indicación de horas.
Celebrando los 50 años de Aerosmith
Vestida con un abrigo largo plateado y un sombrero negro flexible, Leonine Taylor, que parecía su tía abuela más amable, tardó tres segundos en deslizarse por la rampa hasta la punta del escenario con forma voladora. -V Guitarra.
Perry, un vaquero de rock desgarbado con su propio sombrero negro y camisa blanca, se une a su compañero momentos después en la fraternidad musical de «Love in an Elevator», un espectáculo que oscila entre cortes de álbumes e himnos familiares para fanáticos acérrimos. Quién descubrió Aerosmith durante su apogeo en MTV.
Después de todo, la gira se anuncia como una celebración de los 50 años de la música de Aerosmith, desde el blues rock sucio y los riffs drogadictos de los años 70 hasta el brillo pulido de su producción dominante de los años 80.
‘muy afortunado’:Sting compartió su aprecio por mis canciones en la gira actual.
Durante su animada presentación, la banda, con Seth Stachowski al saxofón, Suzy McNeil a los coros, Buck Johnson a los teclados y coros y John Douglas reemplazando a Joey Kramer en la batería, sonó tensa y agresiva.
Holy Howl de Tyler es notablemente flexible, como lo atestiguan los estribillos roncos de «Cryin'» y el profético «Livin’ on the Edge», y la musicalidad de la banda está en su punto máximo en esta vuelta de victoria.
Algunos errores temprano en la noche son moderadamente notables: una señal de batería perdida para el funky «Rag Doll», una armónica descarriada durante «Hangman’s Jury» y un Tyler frustrado que parece tener problemas acústicos.
Pero el rock ‘n’ roll nunca pretende ser perfecto.
Sentimientos tácitos entre Steven Tyler y Joe Perry
Aerosmith nunca ocultó el uso de teleprompters y, de hecho, muchos colocaron una pantalla grande alrededor del piso del escenario y encima de la placa de sonido.
Una red de seguridad lírica quedó asegurada cuando la banda lanzó el álbum «Adam’s Apple», una versión de «Toys in the Attic», que sólo habían tocado en vivo un par de docenas de veces desde el lanzamiento del álbum en 1975.
Aunque se mencionó poco sobre el final de la carrera de gira de Aerosmith, la variedad de canciones elegidas para la lista de canciones proporcionó un sentimiento tácito.
Tyler, 75 años, y Perry, 72: siempre y para siempre Gemelos tóxicos – se sentó en dos mesas al pie del escenario para la gira de blues, que incluyó el pantanoso «Hangman Jury» con guitarra slide y armónica y la bellamente inquietante «Seasons of Wither».
Su comunicación natural, por no mencionar las rayas blancas casi idénticas en sus respectivas melenas, evidente sólo con un codazo o una ceja levantada, un entendimiento entre aquellos con moléculas compartidas.
Joe Perry rinde homenaje a Jeff Beck
Perry dijo que la Fender Stratocaster blanca que toca es de la colección de Jeff Beck, un regalo de la esposa del fallecido guitarrista. Desata un blues abrasador en «Movin’ Out», un corte profundo del debut homónimo de Aerosmith en 1973 y la primera canción que Perry y Tyler escribieron en su nueva asociación.
Cinco décadas después, ellos y el resto de la banda siguen cantando a todo pulmón la ronroneante línea de bajo de «Sweet Emotion», rompiendo la guerra sónica de «Toys in the Attic» y reiterando el envejecimiento en la eternamente hermosa «Dream On» (sí). , Tyler todavía puede tocar esas notas).
El acto de cierre, «Walk This Way», con su enérgico riff de guitarra, uno de los más icónicos en la historia del rock, terminó la noche con una alegría relajada. Pero podría ser más apropiado honrar la historia de Aerosmith con sus propias palabras de «Dream On»: «Canta para reír, canta para llorar».
Los Black Crowes abrieron para Aerosmith
Los teloneros del Peace Out Tour son The Black Crowes, compañeros rockeros de blues con el cantante principal de The Range (Chris Robinson) y el abrasador guitarrista (Rich Robinson). Su banda de seis integrantes y dos coristas, «Twice as Hard», con los hermanos Robinson en la armónica y la guitarra slide, interpretaron su versión de «Hard to Handle» de Otis Redding y «Remedy», de blues boogie.
Aunque la banda sonaba sólida y perfecta, la voz de Chris Robinson fue ahogada por la mala mezcla, haciendo de la balada acústica “She Talks to Angels” la única voz claramente reconocible del set de una hora de duración de The Crowes.
Pero Aerosmith y The Black Crowes son un proyecto bien combinado, que sirve rock sustancioso y sustancioso seguido.
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